Hocus Pocus (1993)

Il était une fois

Puisque l'histoire de Hocus Pocus se déroule à Salem, je ne peux en parler sans évoquer les célèbres procès des sorcières de Salem. Ces procès eurent lieu entre 1692 et 1693 et eurent un impact important sur l'Amérique du Nord, futurs États-Unis. Les événements se déroulent donc dans le Massachusetts, dans la petite ville de Salem et ses alentours. La première salve vit la mort de vingt personnes, certaines mortes en prison, d'autres exécutées et l'un des suites du supplice de peine forte et dure... Ce supplice était appliqué aux accusés refusant de parler et consistait à placer des pierres sur leur torse jusqu'à ce qu'ils parlent ou meurent oppressés sous le poids.

Tout a commencé à Boston avec des rumeurs. D'après les informations de Cotton Mather, quatre des six enfants Goodwin furent victimes d'étranges crises après que l'aîné d'entre eux ait volé du linge à la vieille Goody Glover, que son mari qualifiait de sorcière... Les enfants étaient victimes de douleurs au dos et dans le cou et perdaient le contrôle de leur corps : langue pendante, cris aléatoires. Goody Glover sera jugée et exécutée le 16 novembre 1688. Puis, en 1692, à Salem, Betty Paris et Abigail Williams sont victimes des mêmes crises. Interrogées, elles finissent par mettre en cause trois femmes. Sarah Good, Sarah Osborne et Tituba sont donc les trois premières accusées d'une longue liste. Toutes trois des marginales dont les actes, les choix de vie ou encore les origines ethniques déplaisent. Cependant, Martha Corey et Rebecca Nurse, les deux suspectes suivantes sont des personnes impliquées dans la vie de l’Église. Alors, c'est la paranoïa - parce que si de telles femmes peuvent être des sorcières, alors n'importe qui pourrait en être une. On ne recule devant rien - par exemple, on interroge Dorothy Good, la fille de quatre ans de Sarah et on utilise le témoignage de cette enfant comme une confession de sorcellerie à l'encontre d'elle-même et de sa mère. Dorothy restera même neuf mois en prison.

Aujourd'hui, il existe plusieurs hypothèses quant à la cause des crises à l'origine de ces procès. Il aurait pu s'agir d'une hystérie post-traumatique suite à l'attaque d'indiens dans la région. Autre cause probable, le claviceps purpurea, un champignon présent dans le pain et pouvant causer, entre autres, des spasmes douloureux et des psychoses. Mais il existe une toute autre théorie : que les victimes des crises aient joué la comédie. Jalousie, besoin d'attention, prise de position dans une rivalité entre clans au sein de la ville - les raisons ne manqueraient pas... Reste les théories de possession diabolique et de sorcellerie, à vous de voir en quoi vous croyez...

Avec le temps, on s'est évertué à rétablir la réputation et l'innocence des accusés et à dédommager leurs descendants. Par exemple, trois cents ans après son exécution, on instaure le Goody Glover Day pour réparer l'injustice qui a causé la mort de cette femme. Aujourd'hui, l'histoire de la région a fait naître un tourisme autour des procès et de la sorcellerie. Tourisme qui prend de l'ampleur dans les années 90 et à l'époque d'Halloween après la sortie de Hocus Pocus.

Made in Disney

1693. Salem, Massachusetts. Thackeray Binx se réveille en sursaut et s'aperçoit que sa petite sœur Emily n'est pas dans son lit. Il l'aperçoit au loin, se dirigeant vers les bois avec une sorcière. Après avoir demandé à son ami Eli de réveiller son père et les hommes du village, il court jusqu'au cottage des sœurs Sanderson et y trouve Emily assise sur une chaise tandis que les sœurs sont occupées à préparer une potion. Une potion qu'elles veulent faire boire à Emily pour absorber sa force vitale et redevenir jeunes et, pour le punir de son intervention, les sorcières condamnent Thackeray à vivre éternellement sous la forme d'un chat noir avec sa culpabilité rejeté par les siens. Le village se presse au cottage et condamne les sorcières à la pendaison. Mais avant qu'ils aient pu les exécuter, Winnifred leur prédit qu'une nuit d'Halloween de pleine lune, un vierge allumera la bougie à flamme noire et elles reviendront à la vie.

1993. Salem, Massachusetts. Max Dennison vient juste de déménager de Californie avec sa famille et ne croit pas en toutes ces histoires que l'on raconte sur les sorcières Sanderson à Salem. Seulement, Max en pince pour Alison qui, ayant toujours vécu à Salem, adore toutes ces légendes. Alors que Max et sa petite sœur Dani sont en quête de bonbons à la maison d'Alison, ils décident de se rendre tous les trois dans la maison des Sanderson transformée en musée aujourd'hui fermé au public. Voulant frimer et prouver qu'il s'agit de stupides histoires, Max allume la fameuse bougie... et là c'est le drame ! Max, Alison et Dani s'échappent de la maison avec l'aide de Thackeray qui, toujours sous la forme d'un chat, surveille les lieux. Sur ses indications, Max emmène le grimoire. Toujours sur les conseils de Thackeray, les trois enfants trouvent refuge dans le cimetière, sur la terre sacrée duquel les sorcières ne peuvent poser le pied. Alors, pour faire son sale boulot, Winnie réveille Billy, un vieil amant qu'elle a elle-même tué après qu'il l'ait trompée avec Sarah.

La course poursuite est lancée. Max, Alison et Dani mettent tout en œuvre pour conserver le grimoire. De leur côté, Winnie, Mary et Sarah découvrent le monde moderne : les routes goudronnées, les bus etc. et elles s'émerveillent devant un homme en costume de Satan qu'elles croient donc être leur maître. Les sœurs suivent les enfants jusqu'à la mairie où la fête d'Halloween bat son plein et s'illustrent dans un numéro de chant inoubliable. Puis, ils les attirent jusqu'à l'école dans un four géant et les y enferment en un clin d’œil au conte d'Hansel et Gretel mais les Sanderson n'ont pas dit leur dernier mot...

Croyant que c'est fini, Max, Dani et Alison rentrent à la maison des Dennison et Thackeray est considéré comme un membre de la famille. Mais les sœurs ont toute la nuit pour mettre leur plan à exécution et faire de leur retour un événement permanent alors ce n'est pas un simple four qui va les arrêter ! Et pour les aider, Alison commet l'erreur d'ouvrir le grimoire ce qui permet à Winnifred de savoir où il est. Alors les Sanderson s'emparent du grimoire et de la petite Dani, et Sarah enchante le reste des enfants de la ville pour qu'ils les suivent. Max et Alison n'ont plus qu'une solution : retarder les sorcières assez longtemps pour que le lever du soleil fasse d'elle de la poussière. Ils arrivent à les tromper avec les phares de la voiture, ce qui est assez pour sauver Dani et se réfugier à nouveau dans le cimetière.

Il ne reste plus aux Sanderson qu'assez de potion pour un enfant et elles ont l'embarras du choix mais l'esprit de vengeance de Winnie lui fait commettre l'erreur qui causera sa perte et celle de ses sœurs : elle veut Dani. De plus, elles ne peuvent plus compter que sur elles-mêmes puisque le zombie Billy retourne sa veste pour aider les enfants ! Heureusment pour elles, elles peuvent compter sur l'amour de Max pour Dani... Pour la protéger, Max boit la potion et Winnie se jette sur lui mais il est trop tard... elle a touché le sol du cimetière et devient pierre tandis que Mary et Sarah partent en poussière, puis la statue de Winnie explose. Avec les sorcières détruites, Billy peut reprendre son repos et Thackeray est libéré du sort. Son fantôme retrouve celui d'Emily et la paix, enfin...

Sorcières, fantômes, zombie et chat noir : du pur Halloween !

Si Hocus Pocus a connu des débuts difficiles au cinéma, ce n'est certainement dû qu'à sa date de sortie inappropriée : au beau milieu du mois de juillet ! Sa sortie en cassette, puis en DVD remet les pendules à l'heure et le film devient culte ! Et pour cause, c'est le film familial d'Halloween par excellence - tous les ingrédients sont là : les mauvaises sorcières, le zombie, le chat noir etc. Et puis le décor s'y prête à la perfection : les feuilles d'automne recouvrent les arbres et les rues de Salem, comme c'est le cas de Friendship dans Casper. Et évidemment on se balade dans le cimetière et dans des souterrains en pleine nuit !

Mais si ce film est devenu culte c'est sans doute grâce à Bette Middler, Kathy Najimi et Sarah Jessica Parker qui ont fait du trio Sanderson un vrai phénomène. Winnie en chef de famille est la seule qui tient la route question neurones et si Mary ne pouvait sentir les enfants et Sarah les envoûter, elle les aurait probablement déjà laissées derrière elle ! Mais la bêtise des deux plus jeunes sœurs fait leur charme si l'on peut dire. Et même si elles sont les méchantes dans l'histoire, on ne peut s'empêcher de chanter avec elles quand elles se lancent dans l'interprétation de "I Put A Spell On You" ! Mais le comique passe aussi par Billy, le zombie, dont l'allure est digne de celle d'un danseur du clip "Thriller" de Michael Jackson.

Et pour équilibrer le comique, il y a les émotions : un amour adolescent naissant, un frère et une sœur qui se rendent compte à quel point ils comptent l'un pour l'autre. Et surtout, surtout, il y a l'histoire de ce premier frère et de sa sœur : Thackeray et Emily Binx qui nous touchent dès le début et de nouveau à la fin. C'est leur histoire presque plus que celle des autres enfants que l'on souhaite voir se résoudre !

Happy Halloween !

Il était un personnage #0 : Mickey Mouse

Il était une fois

Le célèbre Mickey Mouse est créé en 1928 par Walt Disney et Ub Iwerks. Il fait sa première apparition officielle dans le court-métrage Steamboat Willie.

Mickey est le personnage emblématique des studios Disney, celui par qui tout a commencé. Il est l'alter ego animé de Walt lui-même, qui lui prête d'ailleurs sa voix jusqu'en 1947, puis une nouvelle fois de 1955 à 1959 pour le Mickey Mouse Club. Autre signe du succès de cette drôle de souris : il est le premier personnage animé à obtenir son étoile sur le Hollywood Walk of Fame (1978) ! Il a son propre magazine et des milliers d'enfants, grands et petits, ont fait la queue pour le voir, le toucher, l'embrasser - j'attends encore mon tour !

Made in Disney

On aurait presque du mal à le croire aujourd'hui mais Mickey a connu des débuts difficiles. Ses deux premiers courts-métrages, Plane Crazy et Gallopin' Gaucho, ne trouvent pas de distributeurs. Ce n'est qu'avec Steamboat Willie, parodie du Buster Keaton Steamboat Bill Jr., qu'il rencontre le succès. Ce qui a contribué à ce succès c'est le fait que Disney se lance de suite dans le film sonore quand les concurrents de Mickey sont toujours silencieux. Les critiques reconnaissent la réussite de l'association entre la musique et l'image qui sont indissociables dans le court-métrage. L'innovation est bien l'une des marques de fabrique de Walt qui sera le premier dans bien des domaines !

Mickey passe à la couleur en 1935 et toujours plus de personnages le rejoignent : Pluto, Dingo, Donald... Entre 1938 et 1940, le succès du canard va d'ailleurs amener les studios à redesigner Mickey qui perd en popularité face à son rival. Ce nouveau look est l'apogée de sa popularité et est mis sur le devant de la scène dans Fantasia en 1940. L'apprenti sorcier est probablement le rôle phare de Mickey, comme c'est la séquence emblématique du film puisqu'elle a été réutilisée dans Fantasia 2000.

"I only hope that we don't lose sight of one thing - that it was all started by a mouse."

Si Fantasia et Le Noël de Mickey sont pour moi les plus emblématiques parce que des marqueurs de mon enfance, ils ne sont qu'une goutte dans l'océan de la carrière de Mickey ! De plus, Mickey ne se contente pas d'être un personnage animé. Il devient Disney, son visage, sa mascotte et sort de la pellicule pour se poser sur toutes sortes de produits dérivés : des chaussons au stylo en passant par l'horloge !

Et surtout, Mickey devient réel quand il est là pour accueillir les enfants à l'entrée des parcs à thème qui sont dédiés au monde de ce grand enfant qu'était Walt Disney. Disneyland ouvre en 1955 en Californie et Disneyworld suit en 1971. Enfin, l'Europe obtient son propre parc en 1992 à Paris.

Avec Ronald Reagan

Mickey est si célèbre qu'il a rencontré tous les présidents américains à l'exception d'un depuis Harry Truman (1945-53) ! Il est même souvent choisi comme président par des électeurs mécontent du choix qu'il leur est proposé ! Et, à toute star, ses détracteurs, en tant que visage de Disney, des Etats-Unis par extension, Mickey a été parodié dans des satires anti-américaines comme par exemple Mickey Mouse in Vietnam...

Le saviez-vous ?

Tout a commencé par une souris... et cette souris a fait de Walt Disney l'homme de bien des premières fois et un recordman en tous genres. En 1932, Walt Disney reçoit son premier Oscar, un Oscar d'honneur pour la création de Mickey - le premier d'une longue liste ! Car vous ne le savez peut-être pas mais Walt Disney est le recordman absolu des Oscars avec 59 nominations, 22 victoires et 4 Oscars d'honneur ! Blanche Neige et les Sept Nains, qualifié de folie durant sa production car premier long-métrage d'animation, lui a valu un Oscar d'honneur et une statuette unique dans l'histoire de ces récompenses : une statuette suivie par sept petites ! La récompense était accompagnée de cette jolie phrase reconnaissant peut-être déjà l'avènement d'une nouvelle ère : "For Snow White and the Seven Darfs recognized as a significant screen innovation which has charmed millions and pioneered a great new entertainment field."

Et, si les dessins animés peuvent être nommés dans d'autres catégories, comme ce fut le cas de La Belle et la Bête en 1991 nommé pour "Meilleur film", c'est rarement le cas. Mais, avec la montée en puissance de concurrents comme Dreamworks, une récompense spéciale pour les films animés est attribuée depuis 2001.

En 2013 est sorti Saving Mr Banks, Dans l'ombre de Mary en France. Il s'agit du premier film mettant en scène Walt Disney, ici incarné par un Tom Hanks en grande forme !

Rox et Rouky (1981)

Il était une fois... la chasse

Avant d'être celle des studios Disney, l'histoire de Rox et Rouky est celle de Daniel P. Mannix dont le roman Le Renard et le Chien courant (The Fox and the Hound) paraît en 1967. Pour assurer réalisme à son histoire, Mannix étudie les renards sauvages, comme apprivoisés, allant jusqu'à en recueillir chez lui. Il étudie aussi les techniques de chasse et la façon dont les chiens de chasse traquent. Ses efforts ont été récompensés par plusieurs prix littéraires et par les critiques qui louent la façon dont Mannix a réussi à transmettre la vie de ces animaux et ce qui peut se passer dans leur tête sans pour autant tomber dans la facilité de l'humanisation.

Comme l'indique le titre, le roman de Mannix s'intéresse à deux personnages. Un renard, d'une part, Tod, qui est élévé par le chasseur qui a tué sa mère. Ce n'est que lorsqu'il atteint l'âge de la maturité sexuelle que Tod recherche la forêt et retourne à l'état sauvage. D'autre part, nous avons Copper, chien de chasse au service de son Maître. Mais Copper se sent menacé par l'arrivée d'un chien plus jeune, Chief, qui s'attire les bonnes grâces du Maître en le protégeant d'un ours alors que Copper, tétanisé, semble incapable de bouger.

Pendant ce temps, Tod délimite son territoire et apprend de ses rencontres avec les chiens de chasse comment leur échapper. Un jour cependant va tout changer. Tod se retrouve face à la maison du Maître et voyant comment sa présence énerve les chiens s'amuse à venir les narguer, juqu'à ce que le jeune Chief brise sa chaîne et se mette à sa poursuite, Copper et le Maître sur ses talons. Alors qu'il poursuit Tod sur une voie de chemin de fer, Chief est tué par un train et pour Copper et son Maître c'est le début d'une traque sans merci. Copper est donc dressé à ignorer tous les renards pour se concentrer sur Tod. A maintes reprises, Tod et Copper seront confrontés l'un à l'autre, chacun apprenant de l'autre et s'adaptant. Durant cette traque qui durera toute leur vie, Tod perdra deux compagnes et plusieurs renardeaux au mains du Maître, le chasseur.

Cependant, Copper et le chasseur ne sont pas les seules menaces. La ville s'étend et le milieu naturel de Tod s'étrécit et se vide de ses proies. Pourtant, Tod ne part pas, c'est ici chez lui. D'autres renards restent mais leur nature change. Alors que les couples se formaient avant pour la vie, aujourd'hui ils se reproduisent puis se séparent pour vivre chacun de leur côté.

Le Maître voit des changements survenir. Il a perdu une grande partie de ses terres et n'a plus que Copper, mais une chose ne change pas... chaque hiver, ils partent chasser. Toujours, Tod leur échappe jusqu'à ce jour où, après une longue traque de plus de vingt-quatre heures, Tod s'écroule exténué et meurt. Alors, sa mission accomplie, Copper se laisse choir sur le renard, au bord de la mort lui-même.

Après ça, tous deux vieux, Copper et le Maître sont laissés à eux-mêmes après que l'enthousiasme autour de l'exploit de Copper a disparu. Quand on conseille au Maître de s'installer dans une maison de retraite pour la deuxième fois. Alors, en pleurs, il sort avec Copper et lui ordonne de s'étendre après une dernière caresse et lui couvre les yeux avant de l'abattre.

Made in Disney 

Les studios Disney entament leur adaptation avec les images d'une renarde qui, traquée, porte son petit dans sa gueule jusqu'à une barrière avant de repartir seule, les aboiements de chiens à ses trousses jusqu'aux coups de feu fatals. C'est Big Mama qui trouve le petit renardeau dissimulé dans les hautes herbes et, avec l'aide de deux amis oiseaux, fait en sorte que la fermière le trouve. Après l'avoir nourri au biberon, celle-ci décide de le garder : "Grâce à toi, je ne vais plus être seule", confie-t-elle.

De l'autre côté de la barrière, un chasseur présente à son vieux chien, Chef, un petit nouveau à qui il devra tout apprendre. Voisins, il ne faut pas longtemps pour que Rox le renard et Rouky le chien se rencontrent. Tous les deux encore petits, ils n'ont pas alors conscience de l'inimitié naturelle qu'il devrait y avoir entre eux et jouent à cache-cache, chacun démontrant à l'autre ses capacités. Rouky flaire et traque tandis que Rox fait de son mieux pour l'induire en erreur. S'ennuyant chacun de leur côté, les deux petits se promettent une amitié éternelle. Mais quand Rouky est attaché à sa niche, Rox vient jouer avec lui chez lui et là c'est le drame ! Chef le voit, le poursuit jusque dans le poulailler où le chasseur, Amos, le trouve. Il n'arrête sa poursuite que lorsque la fermière s'interpose mais jure que la prochaine fois il ne ratera pas...

Puis, c'est l'heure pour Amos, Chef et Rouky de partir à la chasse - une longue chasse qui les occupera tout l'hiver et durant laquelle Rouky va grandir et être éduquer à la traque. Enfermé dans la maison, Rox manque de peu le départ de son ami et ne peut lui dire au revoir, mais depuis la voiture Rouky le salue d'un hurlement. Voyant la tristesse de Rox, Big Mama tente de lui expliquer qu'il n'est pas sage d'être ami avec Rouky et qu'un jour il deviendra un vrai chien de chasse. Rox est certain que Rouky ne lui fera jamais de mal puisque c'est son meilleur ami mais Big Mama n'en est pas si sûre car : "le temps a une façon bien à lui de changer les choses."

Et, en effet, quand Rouky rentre de sa première saison de chasse, il a grandi et bien des peaux de bêtes sont empilées à l'arrière de la voiture. Mais Rox veut encore croire que Rouky est son ami. Alors, quand Amos et Chef dorment, il vient saluer Rouky pour son retour. Rouky est content de le voir mais demande à Rox de partir : leur enfance appartient au passé et aujourd'hui il est un chien de chasse. Tout dégénère quand Chef se réveille et donne l'alerte. Amos part à la poursuite de Rox avec ses deux chiens. Le renard parvient à échapper à Chef en se cachant mais ce n'est pas suffisant pour tromper le flaire de Rouky. Cependant, celui-ci décide d'épargner Rox et entraîne Amos sur une mauvaise piste pour lui permettre de s'échapper. Mais Chef le retrouve sur les rails du chemin de fer. Rox parvient à éviter le train mais Chef est moins chanceux et tombe du pont sous les yeux de Rouky, impuissant. Se sentant coupable, Rouky retourne sa colère contre Rox : "Je te jure, tu me le paieras !"

Amos se rend chez la fermière et tente de forcer sa porte pour trouver Rox mais elle le renvoie. Craignant pour la vie de Rox, elle décide de le relâcher dans une réserve où la chasse est interdite. Là, il rencontre Vixy, une renarde avec qui il sympathise. C'est le coup de foudre ! Vixy lui fait découvrir la forêt et ils s'installent dans le même terrier. Tout aurait été parfait si Amos avait abandonné la traque... Rouky à ses côtés, il transgresse l'interdiction de la réserve et s'engage dans les bois, fusil au poing. Il installe des pièges, poursuit les renards jusqu'à leur terrier auquel il met feu pour les faire sortir. Mais Rox et Vixy arrivent à s'échapper à travers les flammes.

De nouveau face à face, Rox et Rouky ne sont plus que deux ennemis grognant, mordant. Rouky traque Rox et Vixy avec Amos mais s'arrête soudain, dérangé par une autre piste. C'est alors qu'un ours sort des fourrés et les attaque. Désarmé, le pied pris dans l'un de ses propres pièges, Amos n'échappe au pire que grâce à Rouky qui détourne l'attention de l'ours de son maître. Mais, sans l'intervention de Rox, interpellé par les cris de Rouky, il aurait eu du mal à s'en sortir. Épuisé par son combat avec l'ours, Rouky est affalé à terre lorsque Rox intervient pour lui sauver la mise. L'ours abandonne son intérêt pour Rouky pour le reporter sur Rox, qui l'entraîne bien malgré lui sur un fragile tronc d'arbre servant de pont. Trop lourd, l'ours brise le tronc provoquant sa chute et celle de Rox.

Rox se traîne avec difficulté jusqu'au rivage mais Amos l'y attend et braque son fusil sur lui. C'est alors au tour de Rouky de s'interposer pour sauver la vie de Rox. Comprenant son chien, Amos baisse son arme et s'éloigne en claudiquant. Rox et Rouky, quant à eux, repartent chacun de leur côté en paix ; la traque est finie. De retour chez Amos, on y trouve la fermière lui soignant le pied et Rouky repensant à leur vœu d'amitié tandis qu'en sécurité dans la réserve, Rox et Vixy reprennent le cours de leur vie.

Meilleurs ennemis

Le sujet n'est pas sans rappeler celui de Bambi, d'autant que les clins d’œil se succèdent !

Encore une fois, les studios Disney ont pris de grandes libertés dans leur adaptation. A tel point qu'on se demande bien comment en lisant le roman de Mannix a pu leur venir l'idée de ce dessin animé... On pardonnera à Rox et Rouky leur niaiserie, après tout ils ne sont que des bébés quand l'histoire commence... mais on pardonne moins aux scénaristes la façon dont ils expédient les choses lorsque les deux personnages se vouent une amitié éternelle après seulement cinq minutes de jeu. Le passage du temps est pourtant habilement représenté dans le dessin animé puisqu'on y voit les saisons défiler avec les feuilles d'automne qui tombent, puis la neige qui recouvre le sol pour appuyer la phrase de Big Mama : "le temps a une façon bien à lui de changer les choses." Quelque chose de confirmer par la quête des deux autres oiseaux qui traquent une chenille qui finit par devenir un beau papillon.

Il aurait donc été simple de transformer la chanson qui voit naître l'amitié de Rox et Rouky en une séquence proposant une succession de jeux pour donner l'impression que leur amitié se forge au fil du temps. Les chansons ont toujours été des outils efficaces dans les œuvres de Disney et la très simple "Pourquoi faut-il se quitter alors qu'on s'est aimé" en est un bon exemple. En effet, on ne voit pas la relation de Rox et de la fermière se développer beaucoup plus que celle qu'il entretient avec Rox mais une courte chansons et des paroles bien choisies suffisent à vous serrer le cœur quand elle abandonne Rox dans la réserve.

Je comprend tout à fait le besoin de Disney à édulcorer ses histoires pour pouvoir les présenter au public des plus petits mais je ne suis pas sûre que cela suffise à justifier du sort de Chef. Dans le livre, il meurt et pas dans le dessin animé, malgré une chute spectaculaire dont il ne devrait en aucun pouvoir réchapper. Ainsi, on ne doit pas mettre en doute que l'énorme grizzly disparaisse dans l'eau après sa chute mais que Rox et Chef s'en sortent ! D'autant que la mort de Chef aurait permis de justifier davantage la haine qu'Amos voue au renard qui dans le cas de figure présenté ici paraît vraiment exagérée !